Neuvěřitelné obrazy hyperrealistů

Při pohledu na obrázky hyperrealistů je těžké uvěřit, že to není umělecká fotografie. Textilie jsou psány různými technikami: umělci používají olejové barvy, akrylové, pastely a akvarely a grafické práce připomínající černé a bílé fotografie jsou psány tužkou, dřevěným uchem nebo perem.

Některé práce kromě fotografické přesnosti mají trojrozměrný efekt, zdá se, že objekty zobrazené na obrázku mohou být vzaty přímo z plátna.

Realismus byl neodmyslitelný v západním umění od doby starověkého Řecka. V 60. a 70. letech 20. století však popularita realistických obrazů dosáhla svého vrcholu a takové žánry se objevily v malířství jako fotorealismus a hyperrealismus. Tyto oblasti zůstávají i nadále oblíbenými dodnes.

Fotorealismus a hyperrealismus jsou často zmatené, i když mají řadu rozdílů. Fotorealismus má za cíl obnovit obraz různými způsoby, vyhnout se emocím. Hyperrealismus naopak dodává spiknutí a pocit a vychází z filozofie Jeana Baudrillarda: "Simulace něčeho, co nikdy neexistovalo".

Představujeme vám nejzajímavější díla hyperrealistů z celého světa.

1. Olejová malba Nathan Walsh

Pečlivě upravená perspektiva rozlišuje práci britského umělce Nathana Walsha.

2. kresba tužkou od Diega Fazia

Práce 27letého italského Diega Fazia nelze odlišit od černobílé umělecké fotografie s vynikajícím rozlišením.

3. Olej Igala Ozeri

Oblíbený příběh izraelské umělkyně Igaly Ozeri - dívky v pozadí krajiny. Hrát světlo na vlasy a kouř - zdá se nemožné přenést olej, ale uspěje.

4. Olejové práce Dennisa Voitkiewicze

Americký Dennis Voitkiewicz překvapivě přenáší průsvitné segmenty grapefruitu a vápna.

5. Olejové malby Keitha Kinga a Corey Ody Popp

Mladý manželský pár Keith King a Corey Oda Popp píší hyperrealistické společné olejomalby.

6. Pastel Zariah Foremana

Pláže oceánu a ledovce jsou hlavní postavy zázračných pastelových děl Zarie Forman. Od cesty do Grónska přinesla více než 10 tisíc fotografií, které sloužily jako hlavní materiál pro její budoucí práci. Zarya, která má plátky pastelů na plátně, dosahuje neuvěřitelného pocitu chladu, který vyzařuje z ledovců a ledové vody.

7. Uhlí a tužka Emanuele Dascanio

Emanuele Dascanio píše grafické portréty uhlí a tužky. Jejich hloubka a realismus je úžasná.

8. Robin Ely Oil

Australan Robin Eli často dává své nahé modely do plastového obalu, dokonale prochází záhyby materiálu na lidském těle.

9. Olej na plátně Yung-Sung Kima

Umělec z Jižní Koreje, Jung-Sung Kim píše obrázky, které se zdají být objemné.

Jeho ještěrky a ryby, zdá se, se chystají skočit přímo z plátna na diváka.

10. Olej Luciana Ventrone

Obrázky Luciana Ventrone by měly být zavěšeny v kavárnách a restauracích, - a díval se na jeho šťavnaté ovoce, začal srážet sliny.

11. Barevné tužky na dřevěné desce Ivana Khu

Neobvyklý pocit vzniká, když se podíváte na hyperrealistické obrazy umělce ze Singapuru Ivan Hu: Zdá se, že objekt zobrazený na desce může být osloven a zvednut. Nemůžu uvěřit, že si můžete kreslit s barevnými tužkami.

12. Pastel Rubena Bellozo Adorno

Španělský portrétní malíř Ruben Bellozo Adorno dosáhne ohromující hloubky a fotografické podobnosti pomocí měkkých pastelů.

13. Digitální umění Kyle Lambert

Kyle Lambert spolupracuje s předními světovými značkami, jako jsou Apple, Netflix a Adobe Paramount, vytvářející opravdová díla digitálního umění.

14. Pracuje s ropou Omar Ortiz

Účinky zaostření a rozostření lze pozorovat v olejomalbu Omaru Ortizovi.

15. Reishi Perlmutterův olej

Dívka pod vodou je oblíbeným spiknutím Reishi Perlmuttera: hra světla, která prošla vodou na nahém těle, je zvláště úspěšná.

16. Akryl Jason De Graaf

Zrcadlové koule, které odrážejí vše kolem, a skleněné sklenice - hlavní téma akrylové malby Jasona De Graafa.

17. Olej Gregoryho Tylera

Gregory Tilker miluje déšť: silnici a okolní krajinu za čelním sklem, podél kterého proudí dešťové kapky dolů - hlavní pozemek jeho ropných prací.

18. Kreslení tužky od Paula Langa

Grafický umělec Paul Lang miluje kreslení koček, dokonale dokáže předat každému zloději své měkké kožešiny.

19. Malování s kuličkovým perem od Samuela Silvy

Portugalský právník Samuel Silva nikdy neprofesoval malbu, ale poté, co byl unesen kresbou v raném dětství, byl uznáván jako umělec, který vlastní nezvyklé techniky - vytváří své hyperrealistické mistrovské díry kuličkovým perem.

20. Steve Mills Oil

Steve Mills si pro svou práci vybírá obyčejné předměty, i když někdy píše moře.

21. Akryl a olej Denis Peterson

Časté hrdinové obrazů amerického umělce Denise Petersona - "poníženi a urazeni", zástupci nižší třídy: žebráci, bezdomovci.

22. Acrylic Ben Johnson

Charakteristickým rysem britského Ben Johnsona je detailní kresba nejkomplexnějších interiérů i fotograficky přesných panoramatických pohledů na města.

23. Akvarely od Anny Masonové

Květy a ovoce Anny Masonové napsané v akvarelu - někteří umělci - hyperrealisté používají tento komplex pro tento žánrový materiál.

24. Grafika podle ruky CJ Jay Hendry

Australská umělkyně CJ Hendry získala milion dolarů ročně, prodávala své práce soukromým sběratelům.

Její hyperrealistická grafická díla jsou vytvořena rychlou gramáží - kapilárním perem - a vypadají jako obrovské reklamní plakáty s trojrozměrným obrazem.